画图忽见白云峰，茶屋香台树几重。
身若在师行道处，晚来唯讶不闻钟。
《方匡师画》是明代诗人高启创作的一首诗词。这首诗词描绘了作者在画图时的情景和感受。
诗词的中文译文如下：
画图忽见白云峰，
茶屋香台树几重。
身若在师行道处，
晚来唯讶不闻钟。
诗意和赏析：
这首诗词以画图为背景，表达了作者在创作过程中的心境和感受。首句描述了作者在画图时突然看到了白云峰，这是一座高耸入云的山峰，给人以壮丽的感觉。接着，诗人提到了茶屋、香台和树木，这些景物增添了画图场景的生动感和细腻感。
第三句表达了作者在创作时的心境，他感觉自己仿佛置身于师行道的境地。这里的师行道指的是道家的修行之地，意味着作者在创作中融入了一种超脱尘俗的境界，体验到了一种超越现实的美感。
最后一句表达了作者在晚上完成创作后的感受，他惊讶于自己在创作过程中竟然没有察觉到钟声。这句话可以理解为作者在创作时完全沉浸于自己的世界，忘却了时间的流逝，进入了一种超越时间和空间的境界。
整首诗词通过描绘画图的情景和表达作者的心境，展现了诗人对艺术创作的热爱和追求，以及他在创作中获得的超脱和宁静的境界。这首诗词以简洁明快的语言，表达了作者对艺术的独特理解和感悟，给人以启迪和思考。
万里一飞篷。吟老丹枫。潮生潮落海门东。三两点鸥沙外月，闲意谁同。一色与天通。绝去尘红。渔歌忽断荻花风。烟水自流心不竞，长笛霜空。
湖上风恬月淡时，卧看云影入玻璃。轻舟忽向窗边过，摇动青芦一两枝。
有怀南涧老，月冷梦魂赊。烟闭金丹灶，云迷玉斧家。高云嗟缥缈，醉墨喜倾斜。明日秋风起，愁看菊蕊花。
眼底论人物，如君亦壮哉。作书犹乞米，造物不怜才。跋履妨诗笔，祛除近酒杯。飞尘栖剑室，归棹莫迟回。
杜鹃啼血诉春归，惊落残花满地飞。惟有帘前双燕子，惜花衔起带香泥。
泉光四散骇猿猱，迸起平池点滴高。谁欲斗量徒积梦，人将瓶汲肯辞劳。声随夜雨穿疏箔，名逐春风入小槽。别有雷峰峰下圃，一泓埋没在蓬蒿。