幽赏春华到画桥,金丝拖柳锦翻桃。
临风不识东皇意,却听流莺舌弄娇。
释绍昙(?~一二九七),字希叟。理宗淳祐九年(一二四九),住庆元府佛陇□□禅寺。景定元年(一二六○),住平江府法华禅寺。五年,住庆元府雪窦资圣禅寺。度宗咸淳五年(一二六九),住庆元府瑞巖山开善禅寺。元成宗元贞三年卒。有《希叟绍昙禅师语录》一卷、《希叟绍昙禅师广录》七卷,收入《续藏经》。事见《语录》及所附居径《拜呈日本国栗棘庵诸位尊属禅师》。 释绍昙诗,以辑自《语录》《广录》者及其中单编之偈颂编爲六卷,辑自他书者附于卷末。
《颂古五十五首》是宋代释绍昙创作的一首诗词。这首诗词描绘了作者在春日里欣赏幽静景致的情景。下面是诗词的中文译文、诗意和赏析:
幽赏春华到画桥,
细腻的春光引我来到一座画桥边,
Delighting in the tranquil beauty of spring, I arrive at a bridge adorned with delicate scenes,
金丝拖柳锦翻桃。
柳树上的金丝拖动着锦缎般的柳絮,桃花也在盛开。
Golden threads sway the willow, turning it into a brocade of floating catkins, while peach blossoms bloom abundantly.
临风不识东皇意,
我站在微风中,却无法领悟东皇(太阳神)的心意。
In the gentle breeze, I fail to comprehend the intentions of the Eastern Emperor (symbolizing the sun).
却听流莺舌弄娇。
却只听到流莺婉转的歌声,仿佛它在玩弄娇媚。
Instead, I can only hear the melodious song of the warbler, as if it were playfully toying with its own allure.
诗意与赏析:
《颂古五十五首》通过描绘春日的幽静景色,展示了作者对大自然的赞美之情。诗中的画桥、柳絮和桃花等形象,以及流莺的歌声,都烘托出春天的美丽和生机。作者站在风中,感受到了自然的魅力,但却不能完全领悟太阳神的意义,只能借助流莺的歌声来感受春天的娇媚。整首诗以细腻的描写展示了春日景致的美丽,同时传达出人与自然之间的微妙互动和心灵共鸣。
这首诗词通过对春日景致的描绘,展示了宋代文人对自然美的追求和对生活的感悟。同时,诗中的东皇象征着自然的奥秘和无法完全理解的事物,强调了人与自然之间的距离和无法穷尽的神秘。通过流莺的歌声,作者与自然产生了一种心灵的共鸣,体现了人与自然和谐相处的理念。
这首诗词以其细腻的描写和意境的构建,展示了宋代文人崇尚自然、追求心灵寄托的思想情感。读者在欣赏时可以感受到春日景色的美丽,同时也可以思考人与自然的关系以及对于自然美的感悟。
娃儿十五得人怜。金雀髻垂肩。已爱盈盈翠袖,更堪小小花钿。江山在眼,宝朋满座,有酒如川。未得芙蓉帐底,且教玳瑁筵前。
三年踏尽化衣尘,只见长安不见春。马过雪街天未曙,客迷关路泪空频。桃花坞接啼猿寺,野竹庭通画鹢津。早晚相酬身事了,水边归去一闲人。
次第韶光半,因循乐事希。清游今见约,素懒敢相违。天末收行雨,林梢逼落晖。瓶中有残酒,不尽不言归。
鬼乡人世两伤情,万古书虫有叹声。泪眼已枯心已碎,莫将文字误他生。
霜天寥落思无穷,不奈楼高逼望中。四面溪山徒满目,九秋宫殿自危空。云横远峤千寻直,霞乱斜阳数缕红。无限伤情言不到,共谁开口向西风。
晚凉曳杖寻幽绝,怪树相逢如磬折。萦纡小径浑路迷,突兀高亭补林阙。袭人暗递竹间风,延客长明波底月。游鱼适性频往来,归鸟呼雏弄清越。避炎终夕见天真,脱巾露顶脚不袜。